Catedrático UDLAP especialista invitado en la publicación Interdanza, INBA

El maestro Ray Schwartz, coordinador de la Licenciatura en Danza de la UDLAP colaboró con el artículo El espacio entre la Danza y la Somática para la revista Interdanza de la Coordinación Nacional de Danza del Instituto Nacional de Bellas Artes.

En dicho artículo, el también codirector del Foro Internacional de Danza Contemporánea y Artes de Movimiento Performática, reflexiona el significado de las prácticas somáticas y la integración de las mismas en la danza. “A lo largo de mi investigación he tenido el gusto de observar que muchos de los valores de las prácticas somáticas eran ya articulados elegantemente por varios pioneros de la danza moderna, pero aún con estas proximidades, hay algunas distinciones importantes que deben hacerse”, señaló el especialista cuyos estudios somáticos incluyen certificaciones en Body-Mind Centering y el método Feldenkrais.

La somática, es un campo que reasocia la mente y el cuerpo en una construcción algunas veces llamada “ser”, algunas veces llamada “uno mismo”, algunas veces llamada “cuerpo”, que logran la integración y transformación de uno mismo a través del movimiento. El cuerpo de la somática se refiere a todos los aspectos de lo que significa el ser humano. Las partes pueden en algún momento referirse individualmente como soma, alma espíritu, psique, cuerpo físico, cuerpo emocional, cuerpo intuitivo.

ray schwartz (2)El autor señala que el papel de la educación somática en la danza ha sido adscrito por mucho tiempo y demasiadas veces a “liberar” la tensión, y por tanto, frecuentemente es relegado a la prevención de lesiones y rehabilitación. “Aunque es verdad que muchas de las prácticas somáticas aumentan la conciencia de la esfuerza y el uso muscular, sus métodos están diseñados principalmente para conducir indagaciones fenomenológicas, y para actuar poniendo sobre la mesa a la persona completa como un soma o cuerpo” agregó.

Asimismo, el educador registrado en Educación del Movimiento Somático e investigador adjunto en el Centro Body Mind Movement, agregó que las prácticas somáticas han encontrado hoy un lugar en los discursos académicos, principalmente a través de su incorporación en la ciencia y la medicina para la danza. “Este hábito de extender el campo de las ciencias médicas, pasando sobre los aspectos fenomenológicos del trabajo, ha contribuido a fortalecer la noción de que las prácticas somáticas no pueden sostenerse sin ayuda”, finalizó.

Catedrática UDLAP funda Festival de Danza en Irlanda

Cristina Goletti, profesora del Departamento de Danza de la UDLAP, es la fundadora y directora del reconocido festival I.F.O.N.L.Y., International Festival of a Necessarily Lonely You, en Irlanda.

La catedrática de tiempo completo de la Universidad de las Américas Puebla, de nacionalidad italiana, explicó que este año se realiza la séptima edición del festival, cuyo propósito nació mientras realizaba una estancia artística en Birr, comunidad ubicada en Dublín. “Durante mi estancia en Birr logré darme cuenta de que era sumamente difícil realizar ensayos de manera grupal, ya que es una comunidad muy bella pero con mucha soledad, por lo que decidí enfocar un proyecto con artistas que se encontraban en la misma situación como yo y plasmar lo que significa trabajar solo en un estudio todos los días para poder presentarse en público, en donde el único maestro es uno mismo”, añadió la artista formada en la Escuela de Danza Contemporánea de Londres.

Cristina GolettiEl festival cuenta con artistas nacionales e internacionales de danza que desean compartir su trabajo en contextos formales e informales. El evento de 3 días incluye conferencias públicas, proyecciones, actuaciones, reuniones, talleres para todas las edades y culmina con un gran espectáculo. Las ediciones pasadas fueron realizadas en el Birr Theatre and Artes Centre, lugar en Dublín que ha desarrollado durante los últimos años diferentes programas artísticos y al mismo tiempo, alberga a la compañía de danza Legitimate Bodies Dance Company, de la cual, la catedrática UDLAP también es cofundadora.

“Las primeras ediciones fueron pequeñas y realizadas con colegas, sin embargo, el gobierno de Irlanda valoró el trabajo y la favorable respuesta de la comunidad local, y nos brindó recursos económicos con los cuales pudimos desarrollar y expandir de una sola noche a tres días de actividades con artistas de gran renombre” Asimismo,  señaló que durante los últimos años han logrado convocar a un gran número de audiencia por lo que tuvieron que cambiar de sede.  “Afortunadamente logramos tener una gran convocatoria, por lo cual, en esta edición cambiamos la sede al Mermaid Arts Centre ubicado en Bray, con la oportunidad de que gente de otras partes de Europa también pudiera asistir al festival. Hoy por hoy, es un evento sumamente importante en Irlanda, no sólo para los bailarines que tienen acceso a artistas de muy buena calidad, clases y talleres, sino además para la comunidad europea que viaja para conocer estas nuevas propuestas”.

El festival ha tenido vinculación en México y con la UDLAP desde años pasados, colaborando con el Festival de Danza Itinerante Agite y Sirva, cuya fundadora es la egresada UDLAP Ximena Monroy. “Siempre hemos tenido vinculación artística con la Universidad, estando en Europa tuvimos la oportunidad de conocer las propuestas del festival itinerante y colaboramos con propuestas individuales de las muestras de danza que realizábamos aquí. Asimismo, tuvimos la oportunidad de viajar a México para participar en el encuentro de danza Performática, organizado por el coordinador de la licenciatura Ray Schwartz, el cual nos interesó por su riqueza somática.

La temática de este año en el festival fue la transición del trabajo académico al trabajo profesional de los artistas con especialistas como Trajal Harrell, Wendy Houstoun y Ferenc Feher; quienes  abordaron la problemáticas y retos que implica ser un artista emergente, explicando los apoyos que deben tener los artistas y al mismo tiempo aconsejando a jóvenes para poder desarrollarse en círculos profesionales en donde también puedan crearse nuevos públicos. “Nuestro reto como artistas es hacer ver que la danza contemporánea tiene un gran componente social y político, por lo que este tipo de iniciativas son fundamentales para que la gente se acerque, las valore y logre disfrutarlas” finalizó.

Danza UDLAP Otoño 2014

danza1aDANZA UDLAP: Otoño 2014
Fecha: Miércoles 26, Jueves 27 y Viernes 28 de Noviembre Lugar: Auditorio UDLAP
Hora: 7:30 pm
Cuota de Recuperación: $60

11 de noviembre de 2014 -­‐ San Andrés Cholula, México

La Licenciatura en Danza a través del Departamento de Artes de la Universidad de las Américas Puebla te invita a las funciones de la temporada de otoño 2014 del Equipo Representativo Cultural Danza UDLAP los días; 26, 27 y 28 de Noviembre a las 7:30 pm en el Auditorio de la UDLAP. Se presentarán seis obras individuales se suman a una noche de trabajo que celebra el círculo completo de la inspiración, manifestación y participación, que abarca el proceso creativo.

Las coreografías están a cargo de miembros de la facultad de la licenciatura: Ana Patricia Farfán, Cristina Goletti y Ray Eliot Schwartz y coreógraf@s invitad@s: Alicia Sanchéz* y Luis Villanueva, coreógrafos quienes radican en el distrito federal y pertenece a ASYC / El Teatro de Movimiento y Erika Ordoñez, egresada de la licenciatura en Danza de la UDLAP y actual coreógrafa independiente.

Algunas obras destacadas: El montaje que realizó Ray Schwartz, Catálisis, consta de 13 bailarines los cuales exploran las dinámicas de movimiento de átomos y moléculas que formara el material del universo en sus preparaciones de constituir vida. La pieza dirigida por Alicia Sanchéz* y Luis Villanueva, tiene como meta involucrar al espectador en un proceso escénico que le permita descubrir por si mismo la naturaleza de las cosas, como algo presencial y a la vez no presencial a través del cuerpo y la luz. El montaje que realizó Erika Ordoñez consta de 16 bailarines, todos estudiantes de la Licenciatura en Danza, que van desde primer hasta último semestre. La obra está inspirada en estilos de danza jazz, muy accesible y con un gran gozo de energía y interpretación hecho con la intención de que el publicó se siente feliz y entretenida.

Inspirada en la torre de babel bíblica y en solos de danza posmoderna, la obra de Ana Patricia Farfán construye paisajes psicológicos sobre el vértigo, el hastío y la lucidez. Por el lado de la danza neoclásica tendremos un obra coreografiada por la Mtra. Cristina Goletti, Rapsodia en Azul con música en vivo del Symphonia UDLAP. Además hay una obra de la Mtra. Goletti hecha para estudiantes en su primer semestre, 1001 besos; un pieza sobre la felicidad.

La Licenciatura en Danza de la Universidad de las Américas Puebla está comprometida en proveer un entrenamiento de alta calidad tanto en formas de la danza clásica como contemporánea. Este entrenamiento en danza integra prácticas intelectuales y creativas diseñadas para desarrollar y apoyar la formación de artistas, ciudadanos y académicos, que puedan servir a las necesidades culturales y sociales de sus respectivas comunidades con el más alto nivel.

*Miembro del sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA) FONCA 2012-­‐2015